HOLIDAYS 2026Since 2018, Jazz Montez Holidays has brought the spirit of summer to the banks of the Main River. Music lovers, explorers, and dance enthusiasts gather in a relaxed, open-air setting in the heart of
Frankfurt. Every evening, the audience enjoys at least two concerts and a DJ set featuring jazz-influenced music. International and local artists share the stage on the banks of the Main. Cold drinks and a summery vibe provide the perfect setting for unwinding, enjoying yourself, socializing, and joining in̶free of charge and open to al. Jazz Montez Holidays is now considered the place to be for Frankfurt‘s cultural summer.
EINTRITT: 0 €
*All Aftershows have an entrance fee, ticket links are on our Website.
Wochenende 7
Sa 15.8.26 | 19:00 Uhr
HALFPASTSEVEN
(de)
Halfpastseven combines the beauty of organic instrumental music with the love of beatmaking and sampling. The studied jazz pianist is strongly inspired by Funk, Neo-Soul and modern instrumentalists like Paak or Kiefer. His diverse influences reveal themselves in the variety of styles he produces. Everything from progressive beats to house music to laid back Lo-Fi instrumentals can happen. His sloppy laid back feel, carefully picked chord progressions and captivating melodies are the producers trademarks. As an artist he hopes to reach people through the love he puts into his music.
(en)
Halfpastseven combines the beauty of organic instrumental music with a passion for beatmaking and sampling. A trained jazz pianist, he draws heavy inspiration from funk, neo-soul, and modern instrumentalists like Paak and Kiefer. His diverse influences are evident in the wide range of styles he produces. Everything from progressive beats to house music to laid-back lo-fi instrumentals is possible. His relaxed, laid-back vibe, carefully chosen chord progressions, and captivating melodies are the producer’s trademarks. As an artist, he hopes to connect with people through the love he pours into his music.
Sa 15.8.26 | 20:30 Uhr
MANSUR BROWN
(de)
Mansur Brown ist die Definition eines Wunderkinds: ein klassisch ausgebildeter Gitarrist, Kurator und multidisziplinärer Künstler, dessen Musik ein Gleichgewicht zwischen virtuoser Präzision und geschicktem Ausdruck von Gefühlen schafft. Mansur Brown wurde in Brixton geboren und lebt immer noch im Süden Londons. In seiner unverwechselbaren kompositorischen Herangehensweise vermischt er seine komplizierte, vom Flamenco beeinflusste Gitarre mit seinen eigenen Produktionen, die von der Rhythmik des Timbaland der frühen 00er Jahre, dem Swing des Afrobeats und dem melancholischen Sounddesign von Burial geprägt sind. „Manchmal hat meine Musik Clubcharakter, manchmal ist sie eher introspektiv“, erklärt er. „Aber durch all das ziehen sich Gefühle des Glücks und der Dankbarkeit. Ich möchte, dass es sich verjüngend anfühlt.“
(en)
Mansur Brown is the definition of a prodigy: a classically trained guitarist, curator, and multidisciplinary artist whose music balances virtuosic precision with a refined expression of emotion. Born in Brixton, he still lives in South London.
In his distinctive compositional approach, he blends intricate, flamenco-influenced guitar work with his own productions, shaped by the early-2000s rhythmic sensibilities of Timbaland, the swing of afrobeats, and the melancholic sound design associated with Burial. “Sometimes my music has a club character, sometimes it’s more introspective,” he explains. “But running through it all are feelings of happiness and gratitude. I want it to feel rejuvenating.”
Sa 15.8.26 | 22:00
DJ JENNI RAE
(de)
Als Tochter eines DJs und ehemaligen Blues-Radiomoderators hatte Jenni, gelinde gesagt, eine äußerst vielseitige musikalische Prägung. Indem sie ihre ganz grundlegenden musikalischen Zutaten wie Soul, R&B, Rap und House in den Mix einbringt, lässt sie diese mit experimentellen Frequenzen und Produktionen aus aller Welt köcheln und erweitert vertraute Melodien mit einer Prise elektronischer Beats und klangvoller Edits. Sie hält den Ofen mit ihrer unendlichen Liebe zum Hip-Hop am Glühen, indem sie vertraute Klänge mischt und sie mit einer süßen, aufregenden Schicht moderner Melodien überzieht. Jenni ist sowohl eine Liebhaberin von 80er-Jahre-Synthesizern als auch eine Fanatikerin von süßen und rauen Rap-Bars.
Ihr Ziel ist es, die Temperatur richtig zu halten, die Vibes vertraut und die Überraschungen ekstatisch. Sie möchte die Grundlagen ihres afroamerikanischen Erbes teilen. Indem sie nicht nur den Rhythmus, sondern auch den Blues ihrer Vorfahren durch lyrische und melodische Eckpfeiler einbringt. Wesentliche Elemente, die ihre Kindheit und Jugend intensiv geprägt haben. Dabei richtet sie das Rampenlicht auf die oft übersehenen Facetten des Schwarzseins in Deutschland.
(en)
As the daughter of a DJ and former blues radio host, Jenni had an extremely diverse musical upbringing, to say the least. By bringing her core musical ingredients—such as soul, R&B, rap, and house—into the mix, she lets them simmer with experimental sounds and productions from around the world, enriching familiar melodies with a dash of electronic beats and sonically rich edits. She keeps the fire burning with her endless love for hip-hop by blending familiar sounds and coating them with a sweet, exciting layer of modern melodies. Jenni is both a lover of ’80s synths and a fanatic of sweet and raw rap bars.
Her goal is to keep the temperature just right, the vibes familiar, and the surprises ecstatic. She wants to share the foundations of her African American heritage by incorporating not only the rhythm but also the blues of her ancestors through lyrical and melodic cornerstones. These are essential elements that deeply shaped her childhood and youth. In doing so, she shines a spotlight on the often-overlooked facets of Black identity in Germany.
Sa 15.8.26 | 23:45
HAYAT.SOUNDS X GG VYBE (AFTERPARTY)
(de)
Hamburg und Frankfurt schlagen im gleichen Takt – ein Takt aus Community, Vielfalt und kollektiver Energie. Mit HAYAT.SOUNDS und GG VYBE treffen zwei Bewegungen aufeinander, die über klassische Clubformate hinausgehen und die Clubkultur in Deutschland prägen.
Seit 2023 bringt HAYAT.SOUNDS frischen Puls nach Hamburg. Das von Shari Who, breakdnz und Mansor gegründete Projekt versteht sich als lebendiges Movement. Im Fokus stehen Community, Repräsentation und Zusammenhalt. Mit Einflüssen aus der SWANA-Region und globalen Sounds entstehen Räume, in denen Vielfalt selbstverständlich gelebt wird – mitten in der Stadt und offen für alle.
Auch GG VYBE aus Frankfurt steht für eine neue Ära der Clubkultur. Mehr als ein DJ-Kollektiv, ist es ein Motor für Inklusion, Diversität und Solidarität und setzt sich aktiv für sichere, progressive Räume ein.
Was beide verbindet: die Vision von Clubkultur als Raum für Freiheit, Ausdruck und Gemeinschaft. Die Events sind mehr als Partys – sie sind kollektive Erfahrungen. HAYAT.SOUNDS verbindet Genres wie Baile Funk, Amapiano, House, Dancehall, Bass und Jungle mit SWANA-Sounds zu einem grenzenlosen Klangbild.
Es entsteht ein Sound und Gefühl, das über Städte hinaus wirkt – ein Aufruf, Grenzen zu überwinden und das Leben (HAYAT) in all seinen Facetten zu feiern.
Line-UP:
Shari Who
Miss Control
Jaraya
Mansor
breakdnz
(en)
Hamburg and Frankfurt beat to the same rhythm—a rhythm of community, diversity, and collective energy. With HAYAT.SOUNDS and GG VYBE, two movements come together that go beyond traditional club formats and are shaping club culture in Germany.
Since 2023, HAYAT.SOUNDS has been bringing a fresh pulse to Hamburg. Founded by Shari Who, breakdnz, and Mansor, the project sees itself as a vibrant movement. The focus is on community, representation, and solidarity. Drawing on influences from the SWANA region and global sounds, it creates spaces where diversity is lived out as a matter of course—right in the heart of the city and open to everyone.
GG VYBE from Frankfurt also stands for a new era of club culture. More than just a DJ collective, it is a driving force for inclusion, diversity, and solidarity, actively advocating for safe, progressive spaces.
What unites them both is the vision of club culture as a space for freedom, expression, and community. The events are more than just parties—they are collective experiences. HAYAT.SOUNDS blends genres like Baile Funk, Amapiano, House, Dancehall, Bass, and Jungle with SWANA sounds to create a boundless soundscape.
The result is a sound and vibe that transcends cities—a call to overcome boundaries and celebrate life (HAYAT) in all its facets.
Line-UP:
Shari Who
Miss Control
Jaraya
Mansor
breakdnz
So 16.8.26 | 19:00
WE.OUTSIDE
(de)
We.Outside steht für offene Community-Events unter freiem Himmel, gute Musik und echte Begegnungen. Seit mehreren Jahren bringen wir Menschen in Frankfurt zusammen, um gemeinsam zu tanzen, zu lachen und den Moment zu genießen.
Bei unseren Events treffen Oldschool HipHop, RnB, Latin und gute Vibes auf eine entspannte Atmosphäre, in der wirklich jede Person willkommen ist. Ob mit Freundeskreis, Familie, Kids oder einfach spontan alleine – We.Outside ist ein Ort, an dem man sich frei fühlen, neue Menschen kennenlernen und gemeinsam draußen eine gute Zeit haben kann.
Unser Ziel ist es, mehr als nur ein Event zu schaffen: Wir möchten einen Raum für Zusammenhalt, Wertschätzung und positive Energie bieten. Ohne Druck, ohne Verpflichtungen – einfach draußen sein, Musik fühlen und gemeinsam schöne Erinnerungen schaffen.
We.Outside – for the community, for the vibes, for the people.
(en)
We.Outside is all about open-air community events, great music, and genuine connections. For several years now, we’ve been bringing people together in Frankfurt to dance, laugh, and enjoy the moment.
At our events, old-school hip-hop, R&B, Latin, and good vibes come together in a relaxed atmosphere where everyone is truly welcome. Whether with friends, family, kids, or just spontaneously on your own—We.Outside is a place where you can feel free, meet new people, and have a great time together outdoors.
Our goal is to create more than just an event: We want to provide a space for togetherness, appreciation, and positive energy. No pressure, no obligations—just being outside, feeling the music, and creating beautiful memories together.
We.Outside—for the community, for the vibes, for the people.
Wochenende 8
Fr 21.8.26 | 19:00 Uhr
ELEANNA PITSIKAKI QUINTETT
(de)
Eleanna Pitsikaki ist eine der markantesten Stimmen des Kanuns in der heutigen internationalen Musikszene. Verwurzelt in der Jazzkultur und geprägt von Erinnerung, Tradition und Improvisation, versteht sie ihr Schaffen als transkulturellen Ausdruck, als lebendige, sich ständig weiterentwickelnde Sprache.
Geboren und aufgewachsen auf Kreta und heute in Deutschland ansässig, begegnet sie dem Kanun als lebendigem Instrument – und schafft einen musikalischen Dialog, in dem Ost und West aufeinandertreffen, Makam auf Jazz trifft und überlieferte Klänge sich zu kühnen zeitgenössischen Formen entfalten. Als Performerin, Pädagogin und Expertin für transkulturelle Vermittlung schlägt Eleanna Brücken zwischen den Welten, auf der Bühne, in der Wissenschaft und darüber hinaus.
(en)
Eleanna Pitsikaki is one of the most distinctive voices of the kanun in today’s international music scene. Rooted in jazz culture and shaped by memory, tradition, and improvisation, she understands her work as a transcultural expression—a living, constantly evolving language.
Born and raised in Crete and now based in Germany, she approaches the kanun as a living instrument, creating a musical dialogue in which East and West meet, makam intersects with jazz, and inherited sounds unfold into bold contemporary forms. As a performer, educator, and expert in transcultural mediation, Eleanna builds bridges between worlds—on stage, in academia, and beyond.
Fr 21.8.26 | 20:30 Uhr
Shantel & Bucovina Club Soundsystem
Fr 21.8.26 | 22:00 Uhr
SHANTEL
(de)
Stefan Hantel ist ein deutscher Musiker, Musikproduzent und DJ, der unter dem Künstlernamen Shantel bekannt ist. Mit den 2003 und 2005 auf seinem Label Essay Recordings veröffentlichten Bucovina-Club-Compilations, die eine Auswahl modern interpretierter osteuropäischer Tanzmusik enthalten, gehört er zu den international populärsten Vertretern des Balkan-Pop.
(en)
Stefan Hantel is a German musician, music producer, and DJ known by the stage name Shantel. With the Bucovina club compilations released in 2003 and 2005 on his label Essay Recordings—which feature a selection of modern interpretations of Eastern European dance music—he is one of the most internationally popular representatives of Balkan pop.
Fr 21.8.26 | 00:00 Uhr
12 AM Midnight Fire *Aftershow*
Sa 22.8.26 | 19:00 Uhr
HIGH ENERGY LAB
(de)
HIGH ENERGY LAB erschafft bei seinen Auftritten eine einzigartige Erfahrung zwischen Konzert und DJ-Set. Inspiriert von Clubkultur und ihren Wurzeln in Disco und Funk, kombiniert das Quintett Tanzmusik mit einer frei-improvisatorischen Herangehensweise früher Fusion-Bands. Aus diesem Gemisch entsteht bei jedem Auftritt ein komplett neues, frei improvisiertes Set Musik, gespeist aus der Energie, die zwischen Band und Publikum ausgetauscht wird.
(en)
In their performances HIGH ENERGY LAB bridges the gap between a DJ set and a concert. Drawing inspiration from club culture and it‘s roots in disco and funk music and combining that with a daring, free-improvisational approach and attitude of early fusion bands, they conjure up a dynamic set of dance music which is improvised entirely on the spot, synthesized from the energy transferred between the musicians and the audience.
Sa 22.8.26 | 20:00 Uhr
PM Pink Siifu
Sa 22.8.26 | 20:30 Uhr
MIDNIGHT FIRE
(de)
Midnight Fire ist ein wiederkehrendes Afro-Jazz-Live-Jam- und Performance-Kollektiv aus Frankfurt am Main, das tief in der kollaborativen Underground-Musikszene der Stadt verankert ist. Als nächtlicher Fixpunkt für Live-Instrumentation verbinden sie afrikanische Rhythmen, Jazz-Fusion und zeitgenössische Clubkultur.
Musikalisch bewegt sich Midnight Fire zwischen energiegeladenen Afrobeat-Grooves, hypnotischen Rhythmen und offener Jazz-Funk-Improvisation, wodurch sich ihre Sets organisch entwickeln und stetig verändern. Ganz ihrem Namen entsprechend beginnen ihre Auftritte meist um Mitternacht und verwandeln den Raum in intensive, spätabendliche Jamsessions.
Innerhalb unserer Jazz Montez Summer Series ist Midnight Fire ein fester Bestandteil und übernimmt dort zentrale Late-Night-Slots, wodurch sie die Frankfurter Live-Musiklandschaft nachhaltig mitprägen. Wir freuen uns sehr, sie wieder bei uns zu haben.
(en)
Midnight Fire is a recurring Afro-jazz live jam session and performance collective based in Frankfurt am Main, deeply embedded in the city’s collaborative underground music scene. Serving as a late-night cornerstone for live instrumentation, they bridge African rhythms, jazz fusion, and contemporary electronic club culture.
Musically, Midnight Fire is centered around high-energy Afrobeat grooves, hypnotic rhythms, and open jazz-funk improvisation, creating fluid, evolving live sets. True to their name, performances typically begin at midnight, often transitioning from earlier programming into raw, late-night jam sessions.
Within our Jazz Montez summer series, Midnight Fire is a regular fixture, taking on key late-night slots and contributing to the ongoing development of Frankfurt’s live music ecosystem. We are very happy to have them back.
Sa 22.8.26 | 22:00 Uhr
DJ MILLIE MCKEE
(de)
Die multidisziplinäre Künstlerin, Plattensammlerin und DJ Millie McKee ist dafür bekannt, alles zu spielen, was tiefgründig, spirituell und psychedelisch ist – von Dub, Jazz und Rock bis hin zu Downtempo, House und darüber hinaus. Als begeisterte Plattensammlerin seit weit über zehn Jahren und Geschäftsführerin des hoch angesehenen Plattenladens „Hidden Sounds“ in London verfügt sie über ein für ihr Alter beeindruckendes Wissen und Gespür für Musik.
Als DJ reagiert sie auf vielfältige Weise auf ihre Umgebung – subtil und einfühlsam –, und erkundet unbekannte Gefilde, Orte und Gefühle mit scharfem Gespür für die Menschen und ihre natürliche Umgebung. Ihr Repertoire reicht von sechsstündigen Deep-Listening-Sessions bis hin zu Auftritten bei einigen der renommiertesten Clubnächte und Festivals weltweit. In den letzten Jahren war sie bei Lost Village, Glastonbury, We Out Here, dem Piña Festival, Pikes, der Pickle Factory, dem ION Festival, Secretsundaze, The Jazz Cafe und vielen anderen Underground-Festivals und intimen Partys zu Gast.
(en)
Multidisciplinary artist, record collector, and DJ Millie McKee is known for playing anything that’s deep, spiritual, and psychedelic—from dub, jazz, and rock to downtempo, house, and beyond. As an avid record collector for well over a decade and the manager of the highly regarded London record shop “Hidden Sounds,” she possesses an impressive knowledge of and instinct for music for someone her age.
As a DJ, she responds to her surroundings in diverse ways—subtly and sensitively—and explores uncharted realms, places, and emotions with a keen sense of people and their natural environment. Her repertoire ranges from six-hour deep-listening sessions to performances at some of the most renowned club nights and festivals worldwide. In recent years, she has performed at Lost Village, Glastonbury, We Out Here, the Piña Festival, Pikes, the Pickle Factory, the ION Festival, Secretsundaze, The Jazz Cafe, and many other underground festivals and intimate parties.
HOUSEAHOLICS (AFTERPARTY)
(de)
HOUSEaHOLICS ist ein sehr aktives, community-orientiertes Kollektiv, eine Dance-Crew und eine Event-Plattform aus Frankfurt am Main, die sich ganz der House-Dance- und Clubkultur widmet.
Verankert in den historischen Wurzeln Schwarzer, lateinamerikanischer und queerer Communities, setzt sich das Kollektiv für die Sichtbarkeit, Vermittlung und Weiterentwicklung der House-Kultur in Deutschland ein. Mit ihrer Initiative „Each One Teach One – House Culture“ schaffen sie zugängliche Strukturen für Lernen, Austausch und Community-Building.
HOUSEaHOLICS veranstalten energiegeladene, kulturgetriebene Clubnächte in Locations wie dem Cafe Koz in Frankfurt-Bockenheim, bei denen Tänzer:innen, DJs und Musikliebhaber:innen zusammenkommen. Zusätzlich organisieren sie offene Jams, Community-Sessions und Workshops in Räumen wie dem 2OG Dondorf und der Crespo Foundation und stärken so kontinuierlich die lokale House-Community.
(en)
HOUSEaHOLICS is a highly active, community-driven collective, dance crew, and event platform based in Frankfurt am Main dedicated to House dance and club culture.
Rooted in the foundational histories of Black, Latin American, and queer communities, the collective focuses on preserving, teaching, and elevating House culture in Germany. Through their initiative “Each One Teach One – House Culture,” they provide accessible structures for learning, exchange, and community building.
HOUSEaHOLICS host high-energy, culture-focused club nights at venues such as Cafe Koz in Frankfurt-Bockenheim, bringing together dancers, DJs, and music lovers. They also organize open jams, community sessions, and workshops in spaces like 2OG Dondorf and the Crespo Foundation, strengthening the local House community through regular exchange.
So 23.8.26 | 19:00 Uhr
CPF — CLUBE DO PAGODE FRANKFURT
(de)
Lebensfreude, Rhythmus und die pure Liebe zur Musik: Dafür steht CPF – Clube do Pagode Frankfurt. Das siebenköpfige Kollektiv (Erlon, Tito, Liro, Fabio, Alex, Flavio und Marcelo) bringt die mitreißenden Klänge des brasilianischen Samba und Pagode auf die Bühnen Frankfurts und weitdarüber hinaus. Was sich hinter dem Namen verbirgt? Sinngemäß: Pagode-Kollektiv Frankfurt. Ein kleiner Funfactam Rande: In Brasilien steht „CPF“ eigentlich für die persönliche Steuernummer – ein Kontrast, der das Augenzwinkern und die Leichtigkeit der Band widerspiegelt. CPF versteht ihre Auftritte nicht als klassische Konzerte, sondern als musikalische Begegnungen. In enger Verbindung mit dem Publikum entsteht jedes Mal ein spontanes Fest brasilianischer Lebensfreude – voller Energie, Spielfreude und Authentizität.
(en)
Joy of life, rhythm, and a pure love of music: this is what CPF – Clube do Pagode Frankfurt stands for. The seven-member collective (Erlon, Tito, Liro, Fabio, Alex, Flavio, and Marcelo) brings the infectious sounds of Brazilian samba and pagode to stages in Frankfurt and far beyond.
What lies behind the name? Roughly translated, it means “Pagode Collective Frankfurt.” A small fun fact on the side: in Brazil, “CPF” actually refers to a personal tax identification number—a contrast that reflects the band’s playful spirit and lightness.
CPF does not see their performances as traditional concerts, but as musical encounters. In close connection with the audience, each show becomes a spontaneous celebration of Brazilian joie de vivre—full of energy, playfulness, and authenticity.
So 23.8.26 | 20:30 Uhr
JEMBAA GROOVE
(de)
Jembaa Groove ist eine international gefeierte Afro-Jazz- und Highlife-inspirierte 7-köpfige Band aus Berlin, gegründet Ende 2020. Das Projekt wurde von den Co-Leadern Yannick Nolting (Bass, Komposition, Produktion) und Eric Owusu (Percussion, Gesang, Songwriting) ins Leben gerufen, die sich zufällig auf einem Berliner Spielplatz beim Abholen ihrer Kinder begegneten.
Im Zentrum ihres Sounds stehen die ghanaischen Highlife- und Afrobeat-Traditionen der 1970er Jahre, die sie mit Jazzharmonien und Soul-Grooves im Stil von Lee Fields und Charles Bradley verbinden. Die Band besteht zudem aus erfahrenen Musiker:innen, die bereits mit Größen wie Tony Allen, Ebo Taylor, Pat Thomas und Orlando Julius gearbeitet haben.
Frontmann Eric Owusu singt in mehreren westafrikanischen Sprachen, darunter Ga, Twi, Yoruba und Pidgin English, und prägt damit eine vielschichtige sprachliche und kulturelle Identität.
Internationale Aufmerksamkeit erhielt die Band durch Sessions bei BBC Radio 6 Music und KEXP sowie durch ihre Alben Susuma (2022) und Ye Ankasa | We Ourselves (2024). Ihr Sound entwickelt sich kontinuierlich weiter, unter anderem durch Kollaborationen mit Acts wie The Cavemen, Fatoumata Diawara und Tim Lyre.
(en)
Jembaa Groove is an internationally acclaimed Afro-jazz and Highlife-inspired 7-piece band based in Berlin, Germany, formed in late 2020. The project was founded by co-leaders Yannick Nolting (bass, composition, production) and Eric Owusu (percussion, vocals, songwriting), who met by chance at a Berlin neighborhood playground while picking up their children.
Rooted in the sound of 1970s Ghanaian Highlife and Afrobeat, Jembaa Groove blends these traditions with jazz harmonies and soulful groove aesthetics inspired by artists such as Lee Fields and Charles Bradley. Their lineup also features experienced touring musicians with direct links to Afrobeat pioneers like Tony Allen, Ebo Taylor, Pat Thomas, and Orlando Julius.
Frontman Eric Owusu writes and sings in multiple West African languages, including Ga, Twi, Yoruba, and Pidgin English, shaping a rich multilingual sonic identity.
The band has gained international recognition through live sessions for platforms such as BBC Radio 6 Music and KEXP, and has released two acclaimed albums, Susuma (2022) and Ye Ankasa | We Ourselves (2024). Their sound continues to evolve through collaborations with artists including The Cavemen, Fatoumata Diawara, and Tim Lyre.
So 23.8.26 | 22:00 Uhr
DJ JAMILA
(de)
Jamila ist eine in Frankfurt ansässige DJ, Tänzerin und Event-Kuratorin. Durch ihren Hintergrund im Tanz ist ihr DJ-Ansatz stark rhythmus- und bewegungsorientiert geprägt, wodurch sie eng mit der lokalen Underground-Community verbunden ist.
Ihr Sound verbindet energiegeladene, tanzflächenorientierte Stile wie House, HipHop, Salsa, Afro – und Funk House und zeichnet sich durch vielseitige Selektionen sowie einen warmen, organischen Groove aus.
Neben ihrer DJ-Tätigkeit ist sie Mitgründerin der Eventreihe Shot of House und Teil des Jazz Montez-Netzwerks und Cipher Dojo.
Mit ihren genreübergreifenden Sets schafft sie musikalische Verbindungen und legt dabei den Fokus auf Energie, Groove und Tanzbarkeit.
(en)
Jamila is a Frankfurt-based DJ, dancer, and event curator. Thanks to her background in dance, her DJ style is strongly influenced by rhythm and movement, which has forged close ties with the local underground community.
Her sound blends high-energy, dancefloor-oriented styles such as house, hip-hop, salsa, Afro, and funk house, and is characterized by diverse selections and a warm, organic groove.
In addition to her work as a DJ, she is a co-founder of the “Shot of House” event series and a member of the Jazz Montez network and Cipher Dojo.
With her genre-spanning sets, she creates musical connections while focusing on energy, groove, and danceability.